La troisième partie de notre série sur « Le monde merveilleux des papiers Beaux-arts » nous emmène découvrir les différentes textures de papiers. Avez-vous déjà effleuré différentes surfaces de papiers du bout des doigts ? Ils ont tous une caractère unique. Faites-en l’expérience et parcourez ce chapitre pour connaître les différentes finitions des papiers Beaux-arts.
On trouve des papiers aquarelle aux finitions dites grain fin, grain torchon ou grain satiné.
Les papiers Beaux-Arts de haute qualité sont texturés pendant le processus de fabrication. Le papier encore humide passe entre des feutres en laine véritable ou mélangé, laissant une empreinte directement sur le papier au recto comme au verso. Le marquage des feutres garantit des finitions homogènes et organiques. Les papiers de qualité inférieure sont quant à eux texturés à l’issu d’une production en série par une simple empreinte avec des feutres en fibres synthétiques.
Conseil : Si vous ne savez pas quel type de papier choisir, testez-en plusieurs ! Choisissez par exemple le bloc Watercolour Selection qui contient quatre véritables papiers forme ronde et dix papiers aquarelle fabriqués sur table plate. Les magasins spécialisés disposent d’échantillons gratuits. N’hésitez pas à demander.
Conseil : Vérifiez la finition d’un papier à l’aide de la désignation colorée sur la couverture. Elle figure sur le petit côté sur les blocs de papiers Hahnemühle. Le trait rouge correspond au grain fin, le bleu au grain torchon et le vert au grain satiné.
Nous ne pouvons vous donner de recommandations générales sur le type de finition à choisir en fonction de votre travail. Vous pouvez cependant vous orienter grâce aux informations suivantes.
Grain Fin :
Sur un papier grain fin, à la texture légèrement prononcée, le pinceau glisse sans obstacles sur la feuille. La surface n’altère pas les fondus de couleurs. Sur ce type de grain, on obtient des couleurs nettes et vives en technique dite « sèche », et des dégradés de teinte réguliers avec la technique dite « mouillé sur mouillé ». Les papiers grain fin sont recommandés pour les réalisations florales et détaillées. Ils sont destinés à un usage universel et conviennent parfaitement aux débutants.
Grain Torchon :
La surface des papiers torchon est rugueuse et dense. Elle peut constituer un effet de style à part entière dans l’œuvre. Avec des coups de pinceaux rapides sur une surface sèche, la coloration n’est pas systématiquement complète. Les touches de lumière blanche laissées par les creux du papier qui ne sont pas recouverts de couleur donnent du relief à des dessins tels que des ciels, des paysages ou encore de l’eau. La technique du « mouillé sur mouillé » permet à la peinture de s’introduire dans les dépressions du papier. On obtient ainsi des effets de clair-obscur intéressants qui influent sur la luminosité et la brillance des teintes.
Grain Satiné :
La surface d’un papier satiné donne l’impression d’avoir été lissée, elle est soyeuse et douce. Le papier est en quelque sorte repassé après la production. Il est laminé entre deux rouleaux chauffants, pressé et revêtu d’un léger lustre en surface. C’est ce que l’on appelle le calandrage. Ce procédé permet d’obtenir des couleurs éclatantes. La technique du glacis permet des couches de couleurs lumineuses. De minuscules touches peuvent être délicatement appliquées sur la surface lisse du papier, il est également possible d’avoir recours à des techniques mixtes comme l’utilisation de marqueurs fins ou de crayons de couleur.
Cette série d’articles à été écrite en collaboration avec l’aquarelliste Alona Hryn, qui a soigneusement testé et peint sur nos papiers.
Technique de peinture sèche sur papier Andalucia (grain fin)
Technique du mouillé sur mouillé sur papier Hahnemühle
Technique mixte sur papier Hahnemühle